[디아티스트매거진=한예령] 영화와 연극의 가장 큰 차이점에는 공간의 제약이 있다. 연극은 무대라는 공간 위에서 제한적으로 배경을 바꾼다. 하지만 영화는 연극과 같은 공간의 제약이 없기 때문에 다양한 배경을 자유자재로 이용할 수 있다. 영화의 장점이라고

한예령 칼럼니스트   2015-06-05

[디아티스트매거진=이해나] 영화는 제작단계에서 어느 포인트에 중점을 두느냐에 따라 영화의 성격과 전하고자 하는 메시지가 달라진다. 실존 인물을 소재로 해도, 그 인물의 어떤 면을 부각시키느냐에 따라 영화 전반적인 이미지가 달라진다. 그런 의미에서 영화

이해나 칼럼니스트   2015-06-05

[디아티스트매거진=감지나] 이 시대에 모든 청년들은 취업이라는 무거운 추를 달고 산다. 심지어 살기를 포기할 정도라니, 그 무게가 예사롭지 않다. 그런데 지나 온 이십대를 곰곰이 돌이켜보면 가진 에너지의 절반이상은 사람관계의 줄다리기에 쓴 듯하다. 사

감지나 칼럼니스트   2015-06-02

우리는 모두 히틀러의 악명 높은 정치방식에 대해 알고 있다. 집단 애국주의를 이용해 유대인을 학살한 사실 말이다. 찰리 채플린의 는 이러한 히틀러의 독재를 노골적으로 풍자한 영화이다. 찰리 채플린은 웃음코드 속에서 사회를 풍자하는 의미를 집어넣은 것으

이다경 칼럼니스트   2015-06-01

[디아티스트매거진=한예령] 우리가 현재 보고 있는 영화의 시작은 어떤 것이었을까. 또, 언제부터 영화는 현실과는 다른 새로운 세계를 창조하게 되었을까. 그 시작을 알기 위해서는 120년 전으로 거슬러 올라가야 한다. 1895년 12월 28일, 뤼미에르

한예령 칼럼니스트   2015-06-01

[THE ARTIST매거진=어한빛] 영화는 탄생 초기부터 수많은 소설의 이야기를 바탕으로 해 왔다. 그러나 원작소설을 둔 영화가 상업성과 예술성을 동시에 갖기란 어려운 일이다. 감독 혹은 작가가 각색을 하는 과정에서 대중에 맞춰, 오롯이 상업에 치중하

어한빛 칼럼니스트   2015-05-31

[디아티스트매거진=이해나] 거울을 보며 머리를 밀던 원빈이 진짜 ‘아저씨’가 된다니. 지난 주말, 세간을 깜짝 놀라게 한 결혼소식을 알린 원빈의 기사를 읽다가 그의 대표작 영화 가 떠올랐다. 세상을 등진 채 전당포를 꾸려가던 전직 특수요원 아저씨와 옆

이해나 칼럼니스트   2015-05-31

[디아티스트매거진=민소영] ‘성품이 막되어 예의와 염치를 모르며, 일정한 소속이나 직업이 없이 불량한 짓을 하며 돌아다니는 사람’. 이것이 이라는 제목이 가진 사전적 의미이다. 형사이지만 어딘지 모르게 불량배의 느낌을 물씬 풍기는 정재곤(김남길)과 경

민소영 칼럼니스트   2015-05-31

영화_ 위아영(While we are young)나이든다는 것에 대한 용기 어른들의 세계에는 비밀이 있다. 모두가 알고 있지만 누구도 입 밖으로 꺼내지 않는 비밀. 그 비밀은 마치 ‘요정은 없어.’라고 말하는 순간 요정이 사라지는 것과 같은 마법을 가

박초롱 칼럼니스트   2015-05-30

[디아티스트매거진=민소영] 초점이 나간 회색 빛 뉴욕 풍경을 배경으로 영화는 시작된다. 스티브 쿠건이 받는 전화 너머의 롭 브라이든은 이탈리아에서의 6번의 점심을 제안한다. 기존 BBC 방영 영화였던 을 아는 사람은 아마도 6번의 점심은 6번의 에피소

민소영 칼럼니스트   2015-05-29